遊戲劇本的寫作方式 主講：紫辰、雨情
紫辰：
今天會比較偏向劇本如何創作來講。
寫劇本，也就是寫故事，這種事情只要是個人都會。例如：勇者將魔王給擊敗了。這就是一個故事了，但是如何寫出一個可以作為遊戲的劇本。
大綱：
首先，請先想好你的大綱，能夠寫出來當然是最好，但是更重要的是，請將你的故事在你的腦袋中開始播放，一定要確定他是流暢的，是可行的內容才可以。 很多人都有個習慣，想到什麼便寫什麼，但這個習慣很容易讓你的故事偏掉，尤其是當你的故事沒有做好大綱管理，規模又比較龐大，需要分幾天去進行創作時， 你會發現你後來閱讀這篇文章時，會有很明顯的分隔線，因為你今天想的，與明天所想的肯定不同，寫出來的感覺也會不一樣。
所以我現在要講的，就是大綱的擬定。
我要進行擬大綱之前，腦袋會開始思考可以寫些什麼東西，也就是開始想梗。 然後將這些東西給寫到本子上，當然，我會用個關鍵字來表示，自己能夠看得懂就好。就好比大綱像一張圖畫紙，你將幾個重點人物給隨意的先畫在圖畫紙上，等等再將他拖動到你要的位置。這張圖畫紙，不用很大，記住，不要高估你的記憶力，最好一個個事件的處理，就像小說中的章回一樣。
接下來，在你已經設定好的大綱上，你便要開始檢視你所想到的那些點子，你該如何將他們串起來，並且不影響整個大綱。例如，你的大綱中設定，勇者會來到村子，然後解決掉狼王後離開，那你的點子就不能寫到狼王先被幹掉了的情節，你可以在這之中寫下，勇者在村中獲得了什麼情報，又或者與他的同伴進行了哪些閒聊這類不影響劇情結局的事件。
這點一定要注意，尤其是在製作選項類的遊戲時，要是沒注意到這點，很容易就會讓你的故事出現矛盾。用房子來形容一套劇本的話，那麼大綱就是梁柱，你要怎麼蓋都沒問題，但是你要忠於你的大綱設定。
寫作：
基本的寫作，我想大家都明白，那麼我講幾個大家比較會犯的小毛病：
1.你寫劇本時，請注意你的句子，同樣的字請不要重複出現，尤其是「的」，進行創作時，不妨一邊打字，一邊讀讀看你打的句子，這樣能夠比較容易找出句子不通順的地方。
2.人稱方面一定要固定
假如你是用第一人稱，以主角來進行創作的話，請不要忽然轉換成第三人稱，也就是「『那傢伙就是魔王阿。』勇者在心中暗暗的記下了。」而應該是「那傢伙就是魔王阿，我在心中暗暗的記下了。」，人稱的問題很容易讓讀者混亂，所以請一開始就決定好要使用什麼人稱。
3.角色的對話
有時候，當兩個角色進行交談時，我們會選擇用一連串的對話，不去描述他們的動作，也沒有去寫那句話是誰說的， 例如： 一名士兵來到將軍的身邊向他報告。
「將軍大人，前線傳來了情報。」
「快，將消息拿給我看看。」
「遵命。」
「什麼，前線被突破了嗎....」
從這四句中，我們可以很清楚的看出對話的順序是士兵>將軍>士兵>將軍。
因此即使不用在前面加上將軍：「....」也可以很清楚的知道是哪個角色在對話，不過在使用這樣的寫法時，請一定要記住，不要讓對話的順序亂了。
只要其中一個一亂，讀者們便也會跟著混亂，導致可能無法理解接下來的劇情。
4.不要使用太困難的字
這裡的意思並不是指名字，而是指形容詞。
當你寫出一個大家不常見的名詞時，你勢必會在後面弄個角色來說明這個名詞所代表的物品是什麼東西。但是當你寫了個大家不常見，甚至很難從字面上讀懂的形容詞時，有些人可能就會忽略掉，有些人就會開始疑惑，不曉得你究竟在形容什麼。雖然你可能覺得這樣使用比較能凸顯出才學，但是對於讀者而言，他們很少有人願意去查字典，所以會處於不懂的狀態。
5.請保持創作時間的穩定度
這件事情很簡單，就是請你空出一個完全不會被打斷的時間來進行創作。不要創作個五分鐘，然後就被打斷，等你忙完，回來又打個五分鐘，然後再被打斷。打斷個幾次，你就會不想去創作，然後整個人的靈感會頓失，嚴重點的可能這分作品要過很久才會再度動工了。
6.保持創作時的心情
當我們在拜讀那些名作家的作品時，例如戰爭小說，我們總是會被那些文字鼓動的熱血沸騰，然後腦海也會幻想著假如自己也在小說中的景象，你的身體會充斥著這種寫戰爭小說的靈感。要的就是這種感動，當你發現你忽然創作困難，或者忽然寫不下去時，請你果斷的停下筆，去翻翻其他人寫的故事，我就是經常這樣在種種小說中重新找到創作的動力。
紫辰的Ｑ＆Ａ
提問：
1.要怎麼樣讓故事是流暢的?
紫辰回答：
當你把故事完成後，你自己讀一遍，記得腦袋要順便出現畫面。如果不順，那就是不流暢。如果你覺得沒問題，那就是流暢，當然，你可以請第三者閱讀
我相信他們的說法會更具說服力。
2. 不順是指角色的行動缺乏足夠動機，還是舖陳不夠，讓人不知道為什麼角色要這麼做嗎?
紫辰回答：
例如：主角明明拿著棍棒，卻把人砍成兩半。扣除特異功能的情況，這樣在腦袋中很不合理，很容易就被吐槽，這就是梗用錯了。又或者你前面都寫了魔王是個暴力殘酷冷血的混蛋，表現出來的樣子也是暴力殘酷冷血的混蛋，最後卻與勇者和談，表現出仗義凜然、正義一方的形象，這怎麼看都覺得很扯，你設定的這個魔王是吃錯藥轉性啦?
我想說的是，假如中間沒有發生任何與魔王性情轉變的情報或者劇情，請不要這樣做，這樣做只會讓人把魔王看扁。
3. 請問，這樣不會使自己的作品變的跟其他作品非常相像嗎？
紫辰回答：
我們要的，是寫出他那種感覺，絕對不會是抄襲。
像是御我老師的《吾命騎士》，作品裡頭的主角，太陽騎士就是以第一人稱的方式進行創作，將太陽騎士腦中的小劇場通通寫出來，我很喜歡那種個人小劇場的感覺，便會是著模仿，但是題材以及內容絕對都不會相同，也就不會發生像剛剛提問者所說的那樣。
另外，會要大家確認自己的句子是否通順還有一個重點，那就是剛剛大家討論的配音，你自己念都不覺得通順了，就別拿去為難人家聲優吧。
4.寫大綱有什麼訣竅嗎？
紫辰回答：
規模。
你要先確定你所要做的規模，假如你的遊戲比較大，像是分時期那樣去寫大綱。例如主角在王都時的腳本、主角在森林的腳本，這個像是賽尼亞就有很清楚的分界，主角賽尼亞在拯救精靈女王，這個事件就足以弄成一部大綱，那麼接下來他的下一個冒險就又是另一個大綱。
4-1我(夏洛特)的遊戲算大嗎XDD 我覺得我已經弄很小了說。
紫辰回答：
就算再小也是故事。
4-2我(夏洛特)的確是這樣寫沒錯，現在頭痛的點是每次要動筆時腦袋一片空白。
紫辰回答：
我建議你可以先決定頭跟尾。也就是主角接下來要前往的地點，以及下個章節的boss，這兩個地方去進行聯想，我覺得你的重點要放在姐姐的身上，你要稍微透露一點有關姐姐的消息，然後可以安排一個與賽尼亞過去有關的角色，或者從新的技能著手，寫出學習這個技能的背景以及契機，這樣應該能夠有所突破
雨情：
基本上問一個問題 大家認為甚麼是好故事?
實際上，其實根本沒有甚麼叫好故事的劇本。所謂的好故事，是指將一個故事描述成功。世界任何一個成功的劇本都相同，從來就沒有一個故事是任何人都能寫出好劇本的好故事。
以羅密歐跟朱麗葉來說，其實這是一個相當普通的故事，就是兩個發情期的年輕人，在一天一夜之內，相遇之後，不合理的再一起，又一起尋死的神經病罷了。但他成為經典，這是因為這不是一個好故事 而是作者寫得好，將一個故事 以漂亮的描述方式寫出來 這就是劇本真正的工作。
但很多人總以為，有一個好故事，就是劇本。
這是錯的，因為所謂的好故事 所有人總有那麼幾個，但只有很少的人能成功的將故事說得好。那麼問題來了，一個好故事事如何完成的??故事的主要構成有三個：
1.真實的角色
2.合理的衝突
3.順暢的結奏
節奏是三個裡面最困難的，所以先說。
節奏的重點就是，練。
這是因為在劇本的寫作中，節奏並沒有任何可以描述的理論存在，他單純只是作者的經驗跟直覺，就如同你我問畫畫的運筆如何進行??我也只能跟你說不知道，反正拿起筆就會畫了。
說一個大家比較容易理解的例子。
這就像問你：該怎麼走路?這看起來是理所當然的事情，但他的複雜程度太高，無法用理論完成，至少今天為止，人型機械的發展已經60年了，還沒能跟人類一樣行走的機械出現。但是節奏的控制上，還是有學習的差別性，雖然是無比複雜的東西，但是還是有簡單的方法能學習。
試錯法，簡單的來說，就是不斷嘗試，然後讓別人評論、修改、再創作的無線循環。
在找尋他人評論的時候 記得找跟自己沒太多關連性的人評論，因為一但對方跟自己有感情，那他的評論一定不客觀，會導致作品的評論過高，如此一來，十年後，累積一萬小時以上的練習，你也可以小有成就。
接下來講的是人物，人物是一個故事的主幹，人物的要求其實不多，真實就好。
為何真實是最重要的東西?因為一個角色不管是多麼罪無可赦 或神聖 都不是讓人感覺親近的原因。一個角色，最重要的就是讓玩家感覺到，他是有血有淚的存在，這樣玩家就能帶入感情。
一個人要真實 就要包含"缺點"，一個沒有缺點的角色，絕對只是個渣，這也是為何許多YY作品都令人唾棄的原因，因為主角毫無缺點...
一個角色可以表面風光、神聖，但私底下必須跟一般人一樣，有那幾個缺點，但是這是僅止於主角的情況，其他角色則不重要，反正是跑龍套的。跑龍套的角色，可以不真實的原因，是因為他們在劇情中表現太少，所以只表現一半的人性，是情有可原的，反正玩家也不是那麼重視。但是如果是重要的敵方角色，雖然罪大惡極是一種好方式，但近年來，也開始流行起相當人性化的壞人，令人感覺到真實的反派，這也是一個好的寫法。
但不管如何，角色的重點永遠都是一個 真實永遠最好，當然，這不是說任何情況都要是真實的，就像蜘蛛人不能吐絲，那就很王八蛋，但他必須會哭會笑，有良善的一面，也有邪惡的一面。
至於寫作的過程中，如何表現一個角色的真實性??其實這並不是那麼困難，去問你的角色就好問他是甚麼人？做甚麼的？為什麼這麼作?越是把角色當朋友關注，他就能提供你越多情報，記住一件很重要的事情，故事，並不是作者的玩具，我們只是描述者，角色才是真正活在那故事裡的人物。
如果角色跟作者衝突 那多半是角色才是對的，如果有必要，就修改作品，絕對不要讓角色作出不屬於他的行為，這只會讓作品失色，玩家不是白癡，不會連這麼簡單的失誤都看不到。
最後來說說衝突，也是我覺得最需要長篇大論的地方，有句話是這麼說的：
小說的寫作就是，衝突!衝突!衝突!
衝突是一個故事的本體，沒有衝突的故事就不是故事，只是一個描述，沒有更多的了，那甚麼才是衝突??這一點我們能看看許多作品就能知道。
以大家都知道的作品來說，魔法少女小圓的衝突在哪?
首先是價值觀的衝突，QB跟人類之間的差距、藍與紅的互動、藍與那個床上的男人、成為魔少與否的衝突以及黑的掙扎，這些都是衝突，好的衝突帶來好的故事。另外還有跟觀眾的衝突，當第三話學姊事件之後，觀眾得到了全新的價值觀，這是一個很強烈的衝突，因為觀眾第一次知道，原來魔女也會死人的。
但衝突也不一定是如此激烈，就像K-ON輕音部中，當他們四個人賣老師的琴之後，才發現比想像中的值錢，這是一個衝突。 而幸運星中，宅女寫暑假作業中的十分鐘休息，卻打到歐巴劍，這也是衝突。
衝突的重點有三個：為什麼衝突？如何衝突？衝突的結果如何？
為什麼衝突？以F/Z來說就是聖杯戰爭。
如何衝突?自己看動畫(笑)，其實這是個很好學習的作品不過不要看前作，要看零。衝突最重要的就是合理性，以FZ來說，每個人背後的價值觀，就是他的合理性，因為A所以B，因為受到金閃閃的聳動 所以逾越才跨過界線，這是合理性的一個例子。因為金閃閃這個人明顯的就是目中無人、傲慢、自大，但他有絕對性的實力，這種實力讓他的傲慢自大成為真實。
就像前面說的，角色最重要的就是真實。
我改以別的例子來說明好了，舞-H，他裡面的衝突就做得不錯，除了結局XD~
一開始少女是避免戰鬥的情況，無意義的戰鬥，跟一般人的思想，是一種衝突，但是隨著戰爭的開端，所有人都被捲入衝突之中，愛情與友情的衝突，就像命幹掉某個女人以後，導致主角喜歡的人的消失，這是一個很漂亮的衝突。
對主角來說，這是友情的破滅，這是衝突的結果；對命來說，則是令他完全不明的新衝突，明明是解救主角的，為何主角反而攻擊自己?
正因為這些衝突，所以故事才好看，要寫出一個好的故事 ，就一定要理解，自己故事的衝突在哪，沒有衝突的，都不是故事。而我會說舞的一個理由就是，他做了一個爛到爆的結局，結局是一個大復活的快樂結局。
老實說，我看到那邊超想殺人的...這是一個不真實到了極限的結局。
理由之一，就是他跟前面的所有故事產生了嚴重的衝突性，如果結局是對的，那前面的故事，不過就是個鬧劇，因為那是一個以悲傷為主軸的故事，既然是相互之間的矛盾，那就不應該作出突然大和解的快樂結局，這是一個背叛觀眾的結局，所以我沒有看之後的作品。
另外還有一個很好的衝突可以說，當魯魯修跟粉紅和解之後，基亞斯莫名的發動那一段。故事看起來是和平收場的，然後突然拋出一個漂亮的衝突，這讓觀眾如同坐雲霄飛車一樣，先讓觀眾好好的放鬆，在突然將劇情張力開到最大，這是一個成功的節奏。
接下來無聊說說觀點，一般來說，以小說來說，主要會進行的觀點有幾種：
第一種是第一人稱 也就是以我當主角的觀點，第一人稱的缺點就是，你很難讓觀眾得到足夠的資訊，因為主角沒有看到的，就不能說，但第一人稱優點是，有很強的帶入感，因為畢竟是"我"。
第二種是第三人稱視點，這種視點，就具有較高的客觀性，不過跟遊戲沒太多關係，遊戲很難這樣寫，遊戲比較常見的觀點是：上帝視角跟半上帝視角。
上帝視角就是指故事的進行如同上帝一般，能看讓玩家看到整體的資訊，就像很多時候，在章節的中間都會穿插敵方腳色的動態，這就是上帝視角。因為那些資料，正常情況下，角色是不知道的，知道這件事情的，只有敵方角色，跟扮演上帝的玩家而已。
至於半上帝視角，就是做一半的上帝視角，其實是差不多的東西，指是多了很多東西是玩家不知道的罷了。如果是小說，那來有許多觀點能說 ，但以遊戲來說，一般都到此就可以了。
至於遊戲劇本的寫作方式，一般來說，都是先完成大鋼，因為正常來說，劇本沒有先寫一半 沒有人能知道自己要寫甚麼故事。
第一版的草稿，不需要關心細節，就簡單的描述一些東西就好，切記，不要一開始就寫得太詳細，因為除了浪費時間以外，更重要的事情是，寫得越多，後面故事就越難接下去，角色的設計也是，越簡單的角色越好。
如果需要他的其他特徵，以後再加就好，就像火影也搞了幾十本才玩起那奇怪的屬性來，簡單的東西永遠最好，這一點不管是哪一種文創，都是一種半真理：劇本、繪圖、程式、文案等等，我接觸過的東西都是如此，越複雜，就越難掌控。
而另一個半真理就是，主軸是神聖的不管如何，一個作品的主軸都不能隨意更動，就像月光條例中，安徒生說的一樣，這是故事自己的意識，要有能貫穿全體的主軸，就像前面說的，舞的大失敗一樣，因為他違背了自己的主軸，這是一個矛盾跟衝突為主的故事，卻自己拿把刀全部解開，莫名其妙...
所以說，故事的寫作中，最主要的三個條件 都在第一個草稿完成：
1.角色的真實性
2.故事的主軸
3.故事的隱約大鋼
另外，寫得簡單還有一個好處，有問題，改起來方便，越複雜的東西，你越不想去動它，結果就是就算他是錯的，也很難更動。
遊戲設計也是如此，所有的環節都要先做出簡單的雛形，不要設定的太仔細，記住，修改是文創的常態。世界級的劇本，可以統計的平均修改次數是七次，這只計算大幅更動的次數，還不含小幅更動的，所以說，一個劇本正常都要經過無數的修改，修改也是必須事先考量的。
雨情的Ｑ＆Ａ
1.你是不是有看過「超棒小說這樣寫」(how write damn good novel)這本書?
雨情回答：
看過。
2.科幻類的作品我們還是要遵循常理嗎?
雨情回答：
要，只要是人，他的性格一定是有衝突的。
簡單的來說吧，你人前人後都完全是相同的一個模樣嗎?人性本身就是衝突，有些事情明明看不爽，還是要裝出高興的樣子。
故事背景的設定，我就用混沌來說明吧！
人類是一種生物，天生就喜歡混沌性的東西，角色外在跟內在的差距 正是他性格的一環
沒有人是表裡如一的，混沌理論就不說明太多了。
簡單的來說就是，人類喜歡資訊中，七成是他已經知道的，三成是他不知道的，如果一個人不管如何都不會如此做，那就不是屬於他的行為。如果一個人內心早就想死，那他突然跑去自殺，是合理的；但如果一個人連內心都是快樂的，那他跑去自殺，那叫莫名其妙，那是衝突引發的結果。
衝突是可以改變一個人的特徵，但不可以沒有任何衝突，就讓一個人作出不屬於他的行為，你可以在故事的結尾讓一個人脫胎換骨。
3.但是，我如果要故事中是設定著 "死亡是幸福，自殺是神聖的" 那他內心快樂的去自殺，就很正常了不是嗎?
雨情回答：
如果那是他認定的事情，那也可以這麼作，就像瑪雅也崇尚自殺，這是合理的。
其實合理行是很簡單的概念，多相信直覺吧
4.寫劇本卡住時，如何激發靈感?
雨情回答：
其實文創的根本，都是相同的，不管哪一個領域都相同，一般來說，靈感有幾類：
1.靈光一動，恩....這是上帝的恩典，別太認真考慮。
2.長久經驗產生的創作直覺，99%的創意都是這個，所以說，文創靠的是99%的努力，然後等那1%的靈光一閃....
靈光一閃很靠杯的地方就是，他是直接給你成品，靈光一閃永遠是最好的，靈光一閃完全不管你在做啥，想出來就出來，然後沒寫下來，馬上就會忘記...
靈光一閃好像不能靠記憶處理 從來沒成功過，靈感是有公式的，其實靈感的範圍，只有自己知道的事情以內，不會更多了。
另外，靈光一閃並不是真正上帝的恩典，因為靈光一閃其實是自己努力的一種結果，大腦活動分為兩層，意識其實只是大腦最不重要的工作，大腦真正的工作有兩個：一個是處理訊息，一個是活動身體。
意識不是他的主要目的 只是美好的錯覺，人類的意識，最多處理一個訊息，但人類大腦每秒平均有一千一百萬個資訊在流動...
那麼多的資訊到哪了??
所以說，靈光一閃其實是平常在思考的問題，然後丟到潛意識計算後的結果，正因為兩者之間的嚴重資訊處理量，才造成靈光一閃往往比苦思更好的原因，但這不代表苦思無異議，因為你不先苦思，就沒後面的靈光一閃，而你不經常磨練文創，也就沒好的作品。
靈光一閃是上帝的恩惠 但真正好的作者 不需要靠這個恩惠，就像很多HG，在滿滿的工口圖中 偶而會出現一兩張遠超過該作者實力的圖，但你不會因此而喜歡這個作者吧？靈感的範圍只有自己知道的範圍，超出知識範圍外的，不可能成為靈感，你不是上帝，無中生有是做不到的，所有的靈感背後都相同，都是已知知識的再詮釋。
這就是為何要學文創，先學會抄寫開始。
這邊想到一個東西，繪圖板很多人說的，要學好繪圖，找一個喜歡的作家，然後模仿他。
這是錯的，要學好文創，找人模仿是對的，但不可以只找一個人。
你模仿一個人，那叫抄襲，你模仿一百個人，那叫渾然天成。
補充
龍恩補充
一、劇本的格式
寫劇本的話最好要有一定的格式但不用太制式，至少你需要寫下：
1.第幾章or第幾幕
2.時間
3.場景
4.登場人物
5.台詞
6.人物動作等
http://sunchichi.pixnet.net/blog/post/5745432
大致上提一下劇本的格式，寫劇本的格式：
例子:
開頭動畫-->第幾章
場景：國王的房間
時間：早上
人物：公主、國王
動作：公主拿茶給國王
台詞：國王:這茶真好喝!
大概像這樣。是我自己定義指角色動作，這個可以自訂，要分更細的話還有燈光明暗、需要多少道具等，但我本人並沒有分這麼細..
.
二、劇本的管理
管理的是章節：
遊戲劇本文章章節管理，左邊是我分的章節項目，從一個章節再細分任務，任務在細分對話
右邊是我實際的內容，這樣分的好處是你可以很快找到你要寫的地方，還可以標記那邊你寫完了，
遊戲劇本文章章節管理大概就講到這。
三、錯別字的問題
請大家注意不要打錯字，會被扣分
在、再<---同音字問題
的、地、得<---用法不分問題
「的、地、得」的用法
http://home.gamer.com.tw/creationDetail.php?sn=2243335
Hajime補充：
分享一下想梗的好素材。
大部分的劇本離不開怨恨這個要素，因為有怨恨才有動機去做出各種事情。這個時候「地獄少女」這個由「怨恨」串聯出來的單元劇，有很多可以參考的「產生怨恨」的題材，一集死一個，還有死兩個的都有。
劇本的寫作方式
公會事務相關
自製遊戲
50
500
1,000
目錄
